Titãs tocarão Cabeça Dinossauro na íntegra em turnê

Ex-integrantes podem retornar para os shows

Comemorando 30 anos de carreira, os Titãs irão tocar na integra o disco Cabeça Dinossauro de 1986, os primeiros shows acontecerão em Março, no Sesc Belenzinho em São Paulo.

E, dependendo da disponibilidade de agenda, ex-integrantes podem participar dos shows.

Novo clipe do Red Hot Chili Peppers

Sai clipe do novo single da banda

O novo clipe do RHCP, Look Around já está disponivel. A faixa é o novo single do álbum I'm With You, lançado em 2011.

O Novo clipe pode ser visto clicando aqui

Deep Purple promete álbum este ano e nova turnê em 2013

Grupo grava o primeiro disco de inéditas desde 2005

Os integrantes do Deep Purple decidiram que vão passar boa parte deste ano concluindo o processo de composição de um novo álbum, com músicas inéditas, iniciado no ano passado. O vocalista do grupo, Ian Gillan, inclusive, declarou a um site britânico que o grupo pouco voltará para a estrada este ano, mas que, em compensação, quando os shows de 2013 começarem, o repertório será o do novo disco. O último álbum do Deep Purple com material inédito é “Rapture of the Deep”, lançado em 2005.

Fonte: Rock em Geral

Paul McCartney pode tocar nos Jogos Olímpicos

Músico negocia apresentação

Em uma entrevista transmitida ao vivo via web na última quinta (19/1), Paul McCartney deu a entender que está tratando uma apresentação nos Jogos Olímpicos de Londres, que acontece em julho. O ex-Beatle, no entanto, não revelou se trata-se da cerimônia de abertura ou de encerramento das Olimpíadas. McCartney também declarou que pode tocar nas festividades do Jubileu de Diamente da Rainha, que acontece este ano.

Fonte: Rock em Geral

Depois do câncer, Tony Iommi já compôs duas músicas

Integrantes do Black Sabbath voltaram a trabalhar ontem, na Inglaterra, pela primeira vez desde que o diagnóstco da doença do guitarrista foi confirmado.


O guitarrista do Black Sabbath, Tony Iommi, diagnosticado com câncer linfático no início do mês, já compôs o tema para duas músicas depois de saber da doença. O grupo recomeçou os trabalhos de composição para o novo álbum - o primeiro de inéditas com essa formação em 33 anos -, ontem (19/1), no estúdio de Iommi, na Inglaterra. Antes, eles estavam trabalhando em Los Angeles, mas, por conta da doença, mudaram o local.

“Longe de estar para baixo ou deprimido por causa do diagnóstico, Tony escreveu o tema para duas músicas”, diz o baixista Geezer Butler, numa nota publicada em seu próprio site. “E devo dizer que ele nos deu um ‘chega pra lá’ - é ótimo ouvi-lo produzir aqueles rifs de novo”, continua o baixista. “Mal posso esperar para que todos ouçam essas músicas, tem sido ótimo trabalhar nelas”, conclui Butler, que ainda agradece ao apoio de todos os fãs do Black Sabbath que têm enviado mensagens de apoio à Iommi.

O diagnóstico de câncer linfático em Tony Iommi causou o cancelamento do show do grupo no festival Coachella desse ano, onde o Black Sabbath seria a atração principal. Quanto às demais datas da turnê, que começa em Moscou, no dia 18 de maio, nenhuma alteração foi anunciada.

A notícia de que Tony Iommi está tratando um linfoma, diagnosticado nos “estágios iniciais”, foi publicada no dia 9 de janeiro, na página oficial do grupo no Facebook. Tony Iommi tem 63 anos.

A formação original do Black Sabbath - Ozzy Osbourne, Tony Iommi, Geezer Butler e Bill Ward - se reuniu em novembro do ano passado para gravar um álbum de músicas inéditas fazer uma turnê mundial

Fonte:Rock em Geral

Van Halen: edição em vinil do novo álbum pode ser reservada

Disco é duplo e tem as 13 faixas do CD

A edição em vinil de “A Different Kind Of Truth”, o novo álbum do Van Halen, já pode ser encomendada nesse endereço. A data oficial de lançamento é a mesma da versão em CD, ou seja, dia 7 de fevereiro. Quem fizer a reserva do vinil - que é duplo e tem todas as 13 faixas do CD -, agora, no entanto, leva no mesmo pacote a ínterga do álbum em mp3, incluindo as versões acústicas do DVD “The Downtown Sessions”, quem será vendido na versão deluxe do CD.

“A Different Kind Of Truth” é o primeiro disco com David Lee Roth nos vocais desde “1984″, lançado em 1983. Além dele, estão na formação atual os irmãos Eddie e Alex Van Halen, guitarra e bateria respectivamente, e Wolfgang Van Halen, filho de Eddie, no baixo. Na semana passada foi lançado o single “Tattoo”; clique aqui para ouvir/assistir ao clipe. Abaixo a lista das músicas que estão em “A Different Kind Of Truth”:

1- Tattoo
2- She’s The Woman
3- You and Your Blues
4- China Town
5- Blood and Fire
6- Bullethead
7- As Is
8- Honeybabysweetiedoll
9- The Trouble With Never
10- Outta Space
11- Stay Frosty
12- Big River
13- Beats Workin’
DVD: The Downtown Sessions (Versão deluxe)
1- Panama
2- You and Your Blues
3- You Really Got Me
4- Beautiful Girls

Fonte: Rock em Geral

Iron Maiden anuncia lançamento de DVD e CD gravado no Chile

"EN VIVO!" chega ao mercado no próximo mês de março

Os fãs da banda Iron Maiden podem preparar os bolsos, pois a gravadora EMI anunciou para o dia 26 de março o lançamento de um novo pacote ao-vivo dos metaleiros. Segundo informações da companhia fonográfica, o trabalho será lançado em versões Blu-Ray, DVD duplo, CD duplo, vinil duplo e downloads.

O trabalho se chama “EN VIVO!” e foi filmado em 10 de abril de 2011 diante de um público de mais de 50.000 fãs no Estadio Nacional, em Santiago, Chile, durante a “The Final Frontier World Tour”. A apresentação foi registrada com o uso de 22 câmeras HD e uma octocam (que captura cenas aéreas do público), e gravada em estéreo e áudio 5.1. A mixagem do material foi assinada pelo produtor Kevin “Caveman” Shirley.

O segundo DVD é um Bonus Disc contendo o documentário “Beyond the Beast”, de 88 minutos. Trata-se de uma filmagem sobre os bastidores dos palcos do Iron Maiden em uma de suas maiores turnês. O cotidiano da equipe foi capturado, incluindo as dificuldades com as questões que envolem as equipes de som, luz e palco. O disco bônus também contem uma versão extendida do promo “Satellite 15… The Final Frontier”, e o vídeo de abertura da “The Final Frontier World Tour”.


Fonte:cifraclub

Eddie Van Halen doa 75 guitarras para escolas públicas nos EUA

Guitarras pertenciam ao acervo pessoal de Eddie Van Halen

O guitarrista Eddie Van Halen doou 75 guitarras para a caridade nos Estados Unidos. As doações foram feitas em colaboração com a Fundação Mr. Holland Opus e enviadas para escolas públicas de Los Angeles.

Tricial Steel, representante da fundação, disse que o guitarrista do Van Halen enviou as novas guitarras na semana passada e disse que gostaria que elas fossem usadas em escolas e não fossem vendidas.

A organização sem fins lucrativos de Los Angeles distribuiu as guitarras para sete escolas com maior índice de estudantes menos favorecidos financeiramente e que precisavam substituir instrumentos quebrados ou adotar a educação musical em seu sistema de ensino.

As guitarras vieram da coleção pessoal do músico. “A música me manteve afastado das ruas, fora de problemas e me deu algo que era meu, que ninguém poderia tirar de mim”, explicou Eddie.

Recementemente, o guitarrista se reuniu com Dave Lee Roth e os demais integrantes do Van Halen. A banda sairá em turnê para promover o novo disco “A Different Kind Of Truth” e já divulgou o primeiro single do trabalho, “Tattoo“.

Fonte: cifra club news

O baixo

Nos anos 50, o grande problema dos contrabaixistas (Contrabaixo: Instrumento grande, de madeira, original do século XV) da época era o transporte de seu instrumento, delicado e extremamente pesado, até que no ano de 1951, Leo Fender criou o baixo elétrico.
Talvez o fato mais interessante sobre o baixo é que sua versão eletrificada surgiu antes da acústica; enquanto Leo Fender introduziu no mercado seu primeiro modelo elétrico; O instrumento, batizado de Precision, ficou rapidamente conhecido como Fender Bass. Seu modelo era mais dinâmico e diferente do que o modelo do contrabaixo clássico.
Os baixos comuns costumam ter 4 cordas [E(MI), A(Lá), D(Ré), G(Sol], mas atualmente existem modelos de até 6 cordas.
Atualmente existe um enorme leque de modelos de baixos, alguns inclusive são semelhantes a certos modelos de guitarra.
Nesta imagem abaixo você poderá ver todas as partes que compõem o baixo:

1 - Cabeça, mão, paleta ou headstock.
2 - Cravelhas e tarraxas.
3 - Pestana ou capotraste.
4 - Trastes
5 - Braço e escala.
6 - Marcações.
7 - Recorte superior.
8 - Pinos de fixação da correia.
9 - Cordas.
10 - Recorte inferior.
11 - Corpo.
12a, 12b - Captadores.
13 - Ponte ou cordal.
14 - Controles de tonalidade e volume.
15 - Jacks/Jaques ou tomadas de saída (conectores tipo TRS fêmea).

Técnicas

Tapping:O tapping é a técnica no qual as notas são extraídas de um instrumento de cordas de forma parecida ao de um piano, batendo nas cordas com as pontas dos dedos nas notas que se deseja executar. Quando são utilizadas ambas as mãos recebe o nome de two-hands tapping, sendo na guitarra popularizada por Eddie Van Halen.
Slap: O slap é a técnica tem sua criação atribuída a Larry Graham, que se não foi o inventor, seguramente foi quem primeiro a popularizou. Chamado por Graham de "thumb and pluck", consiste em percutir e puxar as cordas usando o polegar e os outros quatro dedos da mão direita (ou esquerda, para canhotos) obtendo uma sonoridade estalada e metálica, sendo uma das mais complexas técnicas de execução no contrabaixo elétrico.
Pizzicato: O pizzicato é a técnica em que se dedilha, com a alternância de dois, três ou quatro dedos, as cordas.
Palheta: Principalmente no hard rock e no punk rock, é comum os baixistas tocarem o baixo com palheta, fazendo com que o som fique mais estalado e agudo, e por vezes mais potente. Normalmente, usa-se uma palheta mais grossa do que na guitarra (de 2 a 3 milímetros).

Agora é hora dos baixistas
Ainda que seja um instrumento importante em uma banda o baixo e o baixista (a não ser que seja vocalista) são muito ignorados, pelo fato do instrumento servir para a percussão (não da pra se fazer um solo completamente insano em um baixo).
O primeiro baixista a se apresentar com o Precision foi William "Monk" Montgomery (irmão mais velho do guitarrista virtuose Wes Montgomery) em turnês ao vivo com a banda de jazz de Lionel Hampton. Bill Black, que tocava baixo na banda de Elvis Presley, adotou o Fender Precision em 1957.
Outros baixistas importantes são: Paul McCartney (The Beatles), que eternizou um dos modelos de baixo mais interessantes que existem (lembra um contrabaixo clássico). Gene Simmons (Kiss), John Entwistle (The Who), Jack Bruce (Cream), Flea (Red Hot Chili Peppers), Geezer Butler (Black Sabbath)e John Paul Jones (Led Zeppelin). E mais alguns que esqueci.

Fonte:Welcome to the jungle

O novo design da Les Paul

Em meados de 1960 a Gibson Guitar Corporation sentiu que o modelo Les Paul, fabricado desde 1952, já esgotara seu apelo, e decidiu mudar o design. Duas críticas frequentemente dirigidas às Les Paul se referiam ao seu elevado peso e o difícil acesso aos últimos trastes, o que prejudicava a sua tocabilidade. E esses problemas foram levados em consideração. E provavelmente, influenciado pelos novos cenários musicais estabelecidos com o fim dos anos 50 que Ted McCarty e sua equipe de luthiers tomaram a arriscada decisão de redesenhar a guitarra sólida da companhia que ainda é a mais popular linha de guitarras Gibson até os dias de Hoje.

Depois que o contrato de Les Paul com a Gibson terminou em 1962, a guitarra que seria a nova Les Paul teve que ser renomeada para "SG" (abreviação para "solid guitar", ou "guitarra sólida").
O corpo da SG é produzido em mogno. Bem mais fino que o da Les Paul tradicional, sem frisos, com dois "chifres" pontudos e com um acesso às últimas casas muito superior ao de sua antecessora. quando introduzida, a SG vinha equipada com 2 ou 3 captadores humbuckers, um tremolo vibrola e um pequeno escudo de 5 camadas na parte inferior do corpo. Os controles individuais de cada captador para timbre e para volume também eram encontrados na SG. Já em 1967 a SG foi ligeiramente redesenhada para funcionar com um escudo bem maior, que cobria praticamente todo o topo da guitarra. Este escudo é padrão nas SG Standard atualmente, ou no caso das Epiphone (submarca da Gibson) G-300.

O perfil do braço da SG era semelhante ao da Les Paul de 1960, muito mais fino do que os encorpados braços, que era padrão da Gibson nos anos 50. Ainda hoje é considerado por alguns como o braço mais veloz do mundo. O equilíbrio da SG também é bastante diferente do encontrado nas guitarras Les Paul, pois o posicionamento do pino de correia é bastante diferente. Nas "SG"s o pino de correia encontra-se na parte traseira da guitarra, ao invés da lateral, como na maioria das guitarras. A quantidade reduzida de madeira no corpo também influencia no balanço do instrumento, que frequentemente é mais pesado no braço que no corpo, tendendo a cair pelo braço quando tocada em pé ( pura verdade ).
O timbre produzido pela SG é essencialmente diferente dos timbres da Les Paul apesar da captação idêntica. Os fatores decisivos para essa diferença no timbre são, basicamente a ausência de uma camada de maple no topo de mogno encontrada nas Les Paul tradicionais e a própria espessura reduzida do corpo da SG.
Alguns artistas são instantanemente associados à SG, como Angus Young, que inclusive possui um modelo de guitarra SG assinada com o seu nome de acordo com suas especificações dentro da linha de produção da Gibson. 

Eric Clapton, durante o seu tempo na banda Cream utilizou uma SG que ficou famosa pela sua pintura psicodélica realizada pelos artistas holandeses conhecidos como The Fool. A guitarra foi utilizada na gravação de alguns álbuns do Cream assim como em apresentações ao vivo.
Destaco também as SGs da Epiphone pois sou um feliz proprietário de uma G-400 que é o modelo com o escudo menor. Não tenho do que reclamar muito pelo contrario, ela tem um bom som e material de boa qualidade, e um preço razoavelmente barato.

Como gosto de contrariar amigos que provavelmente pensaram que eu escolheria um vídeo do meu ídolo Angus Young. Preferi escolher outro que também trata muito bem sua guitarra, o vídeo é de um guitarrista que normalmente usa a Stratocastar. Esta música instrumental (sem vocal) é interessante pois é possivel ouvir a SG com e sem overdrive (distorção), fora o fato de Eric Johnson ser um exímio guitarrista.

Fonte: welcome to the jungle

The Fender Stratocaster

A Stratocaster costuma ser o primeiro modelo que vem à nossa mente quando pensamos em guitarra, é um dos modelos mais populares do mundo talvez o mais popular e é copiado por muitas outras fabricantes. .
A Stratocaster ou "Strat" (para nós brasileiros "Strato") foi desenhada por Leo Fender, George Fullerton e Freddie Tavares em 1954. Leo Fender queria um instrumento infalível que não perdesse em agudos mas que tivesse graves mais poderosos que a estridente Telecaster, modelo até então hegemônico. Que falasse baixo, gritasse ou chorasse sem perder o timbre. Então, utilizou o trémulo, uma inovação na altura, o que permitia uma grande distorção do som, mas, não causava a desafinação da guitarra, que se mantinha afinada (mais tarde aperfeiçoado com o popular FloydRose).
O corpo da Stratocaster foi inspirado no corpo do Fender Precision Bass e seu sistema de trêmulo foi desenhado e criado inteiramente por Leo Fender. Segundo o próprio, a disposição das tarrachas na cabeça da guitarra em linha reta, mantendo as cordas retas mesmo após a pestana, minimiza as desafinações decorrentes do uso extremo do trêmulo. As primeiras Stratocaster não continham escudo de 3 camadas (atualmente os escudos são compostos por 1 camada preta no meio de duas brancas ou vice versa para enrijecer o material) o que fez com que ao envelhecessem eles deformassem. Inicialmente também, elas continham Chaves de 3 posições para seleção dos captadores, a disposição possível era: captador da ponte, do meio ou do braço. Entretanto alguns músicos descobriram que deixar a chave em uma posição intermediária, ligava dois captadores (como o da ponte e do meio por exemplo) criando um som único e diferente. Vale lembrar que nesta época os captadores do meio eram comuns, iguais aos do braço, enquanto que atualmente os captadores do meio são enrolados ao contrário e tem pólo invertido, para funcionar como a mesma teoria dos captadores Humbuckers eliminando assim os ruidos, mas obviamente criando uma sonoridade diferente. As Chaves atualmente são de 5 posições, assim as posições intermediárias (2 e 4) são comuns atualmente, e as posições 1, 3 e 5 compreendem respectivamente os captadores do braço, meio e ponte.
As madeiras usadas originalmente nas stratocaster são ash e alder, mas atualmente cópias feitas por luthiers e outras empresas englobam madeiras como marupá, cedro, poplar, freijó, basswood, swamp ash e até mogno em alguns casos. Vale lembrar que a madeira e sua densidade alteram muito o timbre da guitarra, dando um som mais fechado com o cedro, ou mais brilhante com um ash(dependendo da densidade deste, que varia muito).
Muitos músicos de renome tem ou tinham (nem todos estão vivos) este modelo como seu preferido, entre eles destaco:
Eric Clapton que tem mais de uma centena de Stratocasters, é contundente: "Experimentei quase todas as guitarras que foram feitas e sempre voltei para a Stratocaster. Ela é furiosa e, ainda assim, agradável. Crua e ao mesmo tempo pura".
Jimi Hendrix, que a imortalizou, estraçalhando a guitarra no palco, em sua despedida de Londres, em 1966! Uma vermelha era a preferida de Bob Marley que demonstrou grande afeto pelo instrumento ao ser sepultado junto a ela. George Harrison e John Lennon também ajudaram a iconizar o modelo. Mark Knopfler, guitarrista do Dire Straits é mais um dos apaixonados por Stratocasters, e diz ter composto a música "Sultans Of Swing" para ela. O guitarrista David Gilmour possui em sua coleção uma em especial, fabricada em 1954 de cor creme, que é considerada uma das primeiras Stratos fabricadas pela Fender, acredita-se que seja a Startocaster mais antiga (em perfeita condiçaõ de uso) existente. Ele dificilmente a utiliza em shows devido a sua raridade, e pode ser visto tocando com ela no Show comemorativo dos 50 anos da Fender Stratocaster em 2004. E Ritchie Blackmore do Deep Purple, considerado por muitos fãs até hoje como um dos melhores tocadores da Fender Stratocaster que já existiu.

Fonte:Welcome to the jungle

Disco novo do Guns é ‘principal prioridade’, diz guitarrista

DJ Ashba tem 12 músicas prontas para o álbum

A gravação de um novo álbum do Guns N’Roses, que será o primeiro com a atual formação, é a “principal prioridade” na banda. Ao menos é o que diz o guitarrista DJ Ashba. “O que eu posso dizer (sobre um novo álbum) é que é absolutamente a nossa prioridade principal”, disse Ashba, numa entrevista ao site americano MFA. “Eu mal posso esperar para trabalhar nisso. Axl tem toneladas de material guardado e eu compus mais de dez músicas - acho que umas 12 agora - que ele gostou”, afirmou o guitarrista.

Fonte: Rock em Geral

Melhor solo de guitarra da história é do Guns N’Roses

Melhor solo de guitarra da história é do Guns N’Roses

Grupo superou Jimi Hendrix e Led Zeppelin





O solo da música “Sweet Child O’Mine”, do Guns N’Roses, foi eleito o melhor de todos os tempos pelo semanário britânico “New Musical Express”. Na eleição, que apontou 50 solos, paticiparam os críticos do jornal e ainda músicos de bandas que estão entre as votadas, a maioria britânicos.Jimi Hendrix, considerado quase que unanimamente o maior guitarrista em todos os tempos, ficou em terceiro lugar, com o solo de “All Along The Watchtower”. Ele foi suprado pelo solo de “Stairway To Heaven”, do Led Zeppelin.Veja abaixo a lista completa, com os 50 melhores solos de todos os tempos:



1- Guns N’Roses - Sweet Child O’Mine

2- Led Zeppelin - Stairway To Heaven

3- Jimi Hendrix - All Along The Watchtower

4- Rage Against The Machine - Killing In The Name

5- Muse - Knights Of Cydonia

6- Nirvana - Smells Like Teen Spirit

7- Radiohead - The Bends

8- Chuck Berry - Johnny B. Goode

9- Radiohead - Paranoid Android

10- Pink Floyd - Shine On you Crazy Diamond

11- Deep Purple - Highway Star

12- Neil Young - Hey Hey My My

13- The Rolling Stones - Sympathy For The Devil

14- Oasis - Live Forever

15- Led Zeppelin - Communication Breakdown

16- The Eagles - Hotel California

17- Michael Jackson - Beat It

18- Queen - Bohemian Rhapsody

19- Muse - Stockholm Syndrome

20- Stone Roses - I’Am The Resurrection

21- Radiohead - Just

22- Guns N’ Roses - November Rain

23- The Strokes - Reptilia

24- Thin Lizzy - The Boys Are Back In Town

25- Led Zeppelin - Since I’ve Been Loving You

26- Lynyrd Skynyrd - Free Bird

27- George Harrison & Eric Clapton - While My Guitar Gently Weeps

28- The Strokes - Last Nite

29- Van Halen - Eruption

30- The Rolling Stones - Sway

31- The Libertines - Time For Heroes

32- Cream - Crossroads

33- Television - Venus

34- AC/DC - Let There Be Rock

35- Santana - Soul Sacrifice

36- Prince - Purple Rain

37- Joan Jett And The Blackhearts - I Love Rock N Roll

38- Blur - Coffee And TV

39- Bad Brains - Banned In DC

40- Thin Lizzy - Roisin Dubh (Black Rose)

41- Smashing Pumpkins - Soma

42- Dinosaur Jr – Get Me

43- Electric Prunes – Holy Are You

44- Manic Street Preachers - La Tristesse Durera

45- Prince - I Could Never Take The Place Of Your Man

46- The White Stripes - Ball And Biscuit

47- Rage Against The Machine - Bulls On Parade

48- Suede - Animal Nitrate

49- Kansas – Carry On My Wayward Son

50- Babe Ruth – The Mexican

Red Hot Chili Peppers: cirurgia no pé do vocalista adia shows

Anthony Kieds fez uma correção em um dos pés

Várias datas da turnê americana do Red Hot Chili Peppers tiveram que ser remanejadas por causa de uma cururgia ortopédica a qual o vocalista Anrhony Kieds teve que se submeter. Kieds está se recuperando depois da remoção de um osso esmagado e da correção de um dos tendões na região do pé. Os shows que aconteceriam na próxima semana ficaram para abril. Já a perna europeia das turnê, que vem em seguida, não sofreu aterações

Capa do novo álbum do Van Halen é enfim revelada

Finalmente foi revelada oficialmente a imagem da capa do novo álbum do Van Halen, “A Different Kind Of Truth”. A imagem é quase a mesma utilizada nas campanhas publicitárias da gravadora e pelos sites fãs do grupo. A sutil diferença é que onde antes havia a data de lançamento do álbum (2.7.12), logo abaixo do logotipo do grupo, agora aparece o título; veja ao lado.

“A Different Kind Of Truth” é o primeiro disco com David Lee Roth nos vocais desde “1984″, lançado em 1983. Além dele, estão na formação atual os irmãos Eddie e Alex Van Halen, guitarra e bateria respectivamente, e Wolfgang Van Halen, filho de Eddie, no baixo. Na quinta passada, o Van Halen fez um show de aquecimento em Nova York; veja como foi. Ontem, foi lançado o single “Tattoo”; clique aqui para ouvir/assistir ao clipe. Abaixo a lista das músicas que estão em “A Different Kind Of Truth”, cujo lançamento acontece no dia 7 de fevereiro:

1- Tattoo
2- She’s The Woman
3- You and Your Blues
4- China Town
5- Blood and Fire
6- Bullethead
7- As Is
8- Honeybabysweetiedoll
9- The Trouble With Never
10- Outta Space
11- Stay Frosty
12- Big River
13- Beats Workin’

Fonte:Rock em Geral

10 Melhores solos de guitarra

1° Starway to Heaven- Jimmy Page/ Led Zeppelin


2°Eruption- Eddie Van Halen/ Van Halen


3° Freebird-Collins/Rossington- Lynyrd Skynyrd


4°Comfortably Numb-David Gilmour/Pink Floyd


5°All Along The Watchtower-Jimi Hendrix


6°November Rain-Slash/Guns N´ Roses


7°One-Kirk Hammett/Metallica


8°Hotel California-Don Felder e Joe Walsh/Eagles


9°Crazy Train-Randy Rhoads/Ozzy Osbourne


10°Crossroads-Eric Clapton

Gibson elege os 50 melhores guitarristas de todos os tempos

Gibson elege os 50 melhores guitarristas de todos os tempos.









Jimi Hendrix, eleito o melhor guitarrista do mundo segundo o site da Gibson


A fabricante de guitarras Gibson elegeu através de seu site os 50 melhores guitarristas de todos os tempos. A votação ocorreu entre especialistas, jornalistas, músicos e internautas do site.


Na primeira posição (como sempre) ficou Jimi Hendrix. Morto em 1970, Hendrix ficou no topo devido ao seu modo revolucionário de tocar guitarra. Jimmy Page e Keith Richards, ambos em segundo e terceiro lugar, entraram na lista por causa de seu modo único e influente de tocar.


Músicos como Eric Clapton, Chuck Berry,Eddie Van Halen e Pete Townsend também entram na lista dos melhores da Gibson. Veja a lista completa logo abaixo:





1. Jimi Hendrix
2. Jimmy Page (Led Zeppelin) [na foto]
3. Keith Richards (The Rolling Stones)
4. Eric Clapton (Cream, Derek and the Dominos)
5. Chuck Berry
6. Jeff Beck (The Yardbirds, The Jeff Beck Group)
7. Eddie Van Halen (Van Halen)
8. Chet Atkins
9. Robert Johnson
10. Pete Townshend (The Who)





11. George Harrison (The Beatles) [na foto]
12. Stevie Ray Vaughan
13. Jack White (The White Stripes, The Raconteurs)
14. Prince
15. Steve Cropper (Booker T. & The MGs)
16. Mike Bloomfield (Paul Butterfield Blues Band, Bob Dylan)
17. B.B. King
18. Wes Montgomery
19. Mick Ronson (David Bowie, Ian Hunter)
20. Django Reinhardt





21. Johnny Marr (The Smiths) [na foto]
22. Les Paul
23. The Edge (U2)
24. Ron Asheton (The Stooges)
25. Angus Young (AC/DC)
26. Neil Young
27. Danny Gatton
28. Ed O'Brien/Jonny Greenwood (Radiohead)
29. Duane Allman (The Allman Brothers, Derek and the Dominos)
30. Roy Buchanan
31. Bo Diddley
32. Ry Cooder
33. Scotty Moore (Elvis Presley)





34. Slash (Guns N’ Roses, Velvet Revolver) [na foto]
35. Buddy Guy
36. Charlie Christian
37. Mike Campbell (Tom Petty and the Heartbreakers)
38. Lou Reed (Velvet Underground)
39. Frank Zappa
40. Steve Jones (Sex Pistols)
41. David Gilmour (Pink Floyd)
42. Richard Thompson





43. John Frusciante (Red Hot Chili Peppers) [na foto]
44. Rory Gallagher (Taste)
45. Clarence White (The Kentucky Colonels, The Byrds)
46. Hubert Sumlin (Howlin’ Wolf, Muddy Waters)
47. Andrés Segovia
48. Robert Fripp (King Crimson)
49. Kurt Cobain (Nirvana)
50. Ritchie Blackmore (Deep Purple, Rainbow)




Fonte:virgula.uol

Iron Maiden:CD/DVD/Blu-ray ao vivo em março?

Como já se sabe, o Iron Maiden filmou os shows que fez no Chile e Argentina no ano passado durante a "The Final Frontier World Tour" e confirmaram que produziriam mais um trabalho ao vivo da banda com o registro desses concertos.
Embora ainda sem nenhuma nota oficial da banda divulgando data de lançamento, alguns sites ao redor do mundo já possuem em pré-venda o CD e o DVD/Blu-ray para compra, intitulado nos sites apenas de "Iron Maiden - Live 2011", com a descrição de que "Esperado conter performances ao vivo de Santiago e Argentina durante a The Final Frontier World Tour".
Ao que parece, em breve a banda deverá anunciar o lançamento, uma vez que alguns sites já estão com os produtos disponíveis para venda.


Fonte: :Whiplash

Velvet Revolver: retorno de Scott Weiland pode ser definitivo

Guitarrista não descarta a hipótese


Scott Weiland pode voltar a ser o vocalista do Velvet Revolver, e de forma definitiva. Conforme noticiado antes, ele vai voltar a se apresentar com a banda na próxima quinta, em um show beneficente, em Hollywood. Mas o que seria uma única apresentação pode ser o início de uma reconciliação entre Weiland e os demais integrantes do grupo. “Não tocamos junto há quatro anos, vamos ver como funciona”, disse o guitarrista Dave Kushner à “Rolling Stone” americana, ao ser perguntado sobre uma volta definitiva do cantor.

Essa é a primeira vez que Scott Weiland vai tocar com sua ex-banda, desde quando “foi saído”, em 2008. De lá para cá, o vocalista se reuniu com sua banda de origem, o Stone Temple Pilots (que veio ao Brasil duas vezes) e lançou trabalhos solo. Já o Velvet Revolver vive à procura de um substituto. O último a ser testado foi Jimmy Gnecco, do Ours.

Fonte:Rock em Geral

A coleção de guitarras e baixos de slash

Primeiro single do AC/DC é vendido por R$ 2 mil

Disco é o único registro com o vocalista original

Uma cópia usada do primeiro single lançado pelo AC/DC, “Can I Sit Next To You Girl”, foi vendido num leilão virtual por US$ 1.225, o equivalente a R$ 2248. O single só foi lançado na Austrália e é o único registro com o vocalista original, Dave Evans. O lado B do vinil tem a música “Rockin’ In The Parlour”. O disco foi lançado em maio de 1975, e chegou ao 19o lugar na parada australiana. A música foi regravada no segundo álbum do AC/DC, “TNT”.

Fonte:Rock em Geral